Mijn schilderijen ontstaan vanuit overgave. Ik schilder het verhaal dat ik wil vertellen impulsief, en dat verhaal laat de tijdgeest van nu zien. Daarbij werk ik met acrylverf en schoolmaterialen op canvas. Acrylverf droogt snel, dat sluit aan bij mijn impulsieve werkwijze. Oliepastelkrijt voeg ik later toe, omdat ik daarmee meer controle heb dan met een kwast, net als bijvoorbeeld balpen of Posca-stiften. Schilderen vanuit overgave is voor mij de essentie van kunst.

Om het verhaal in mijn hoofd op het doek te zetten, vertrouw ik volledig op mijn gevoel – eventuele meningen van anderen kan ik eindelijk van me afzetten. Ik werk altijd aan meerdere doeken tegelijk. Schilderen is voor mij een manier om mijn hoofd leeg te maken. Ik heb creatieve periodes van steevast zes weken, waarin ik veel en soms zelfs uitputtend schilder, gevolgd door rustperiodes.

Ik werk op canvas aan een tafel, zodat ik het werk vanuit verschillende hoeken kan bekijken door er omheen te lopen. Ik begin zonder schets en val het doek direct aan. Vooraf weet ik niet wat ik ga doen, ik ken alleen het verhaal dat ik wil vertellen, en gaandeweg ontstaat het eindresultaat. Door deze onbevangen werkwijze moet ik mijn eigen fouten oplossen tijdens het proces, wat resulteert in werken met meerdere lagen en doorkijkjes naar eerdere fasen.

Mijn werk reflecteert mijn kijk op de wereld om me heen en de huidige tijdgeest. Ik geloof dat kunst dat moet weerspiegelen, zoals bijvoorbeeld Basquiat dat deed. Mijn schilderijen zijn het resultaat van een proces om een verhaal te vertellen, mijn gevoel te uiten en de tijdgeest te vangen.